本书是“纸上美术馆”系列图书之一，分四个部分介绍了18世纪法国艺术家让–奥诺雷·弗拉戈纳尔的62幅作品，以及作为灵感来源或受其启发的其他艺术家的7幅作品。弗拉戈纳尔先后拜师于夏尔丹和布歇门下，涉猎广泛，博采众长，创作了众多田园画、风景画、雅宴画、爱情寓意画和肖像画。他表现力出众，尤其擅长表达充沛或幽微的情感与诗意梦幻的布景，既描绘纵欲、爱恋、情色和轻佻的时刻，也描绘生动、欢乐、优雅和自然的场景。

弗拉戈纳尔（1732—1806），法国著名的画家。1732年出生于法国东南部滨海阿尔卑斯省的格拉斯，他父亲是一个贩卖手套的商人，由于做投机买卖失败，将弗拉戈纳尔送到巴黎给一位公证人做徒弟。1762年，弗拉戈纳尔阴差阳错地展现了他的绘画才华。在主人公以及意境上的稍做修改，弗拉戈纳尔于同年完成了《秋千》，成为他洛可可风格的著名作品之一。

本书是“纸上美术馆”系列图书之一。全书分四个部分，展示了画家柯罗的六十二幅作品，并进行相关讲解。柯罗是19世纪法国风景画家，所处年代横跨美术史上的古典主义、浪漫主义、现实主义、印象主义等时期。柯罗一生迷恋旅行和大自然，以描绘转瞬即逝且富有诗意氛围的的风景而著名，其笔下高 度考究的女性肖像画亦十分出众，被法国诗人波德莱尔誉为“心灵的奇迹”，这种艺术风格对莫奈等印象派画家产生了重要影响。 *************************************** “在追求细致地临摹自然时，我也未曾放过任何直抵心灵的感受。现实只构成艺术的一部分，情感让艺术变得完整。” —— 柯罗 ************************************** “柯罗只选用非常克制的几种色彩，却比任何人都更好地描绘出了地球上可以呼吸的空气、幸福的阳光，以及...(展开全部)

他在墓穴中永远合上了双眼，后世却能通过他的眼睛看见大自然。 ——约翰·罗斯金（英国作家、艺术评论家） 本书收录了威廉·透纳的近60幅代表作。他是印象派先驱和欧洲浪漫主义的标志性人物。作为普桑的仰慕者，他试图在画面上表现空气感，并融入令人惊叹的绚烂色调，因此提升了风景画的地位。画面有时展现出近乎抽象的艺术表达，让他赢得了“光之画家”的称号。《议会大厦的火灾》或《奴隶船》中铺面而来的色彩冲击怎会不让人为之动容？

这是一套赏析世界著名画家代表作品的艺术普及读物。本书是“纸上美术馆”系列图书之一。通过本书，您能欣赏到这位15世纪尼德兰艺术家博斯的传世之作，他的绘画风格独树一帜，留世画作较少。博斯的作品主要以宗教观念和叙事为题材，多描绘诱惑、罪恶和审判的场景。他擅长运用各种具有象征意义的形象作为隐喻，有些甚至在当时也晦涩难懂。他的宗教题材作品从表面上看是描绘《圣经》中的风景，但仔细观察后会发现其中充满各种奇异的生物、怪诞的事物和人类的苦难。画作中呈现地狱场景，描绘诸多混合生物，创造出虚幻无实、离奇古怪、诡形怪状的形象，为我们再现了一个神秘与幻想的世界。代表作有《人间乐园》等。

纸上美术馆系列是一套赏析世界绘画大师们代表作品的艺术普及读物，本书为该系列第38本。通过献给奥迪隆·雷东的此次展览，您能欣赏到这位风格独树一帜的画家（兼版画家）的65幅作品，每幅作品高清逼近原作。雷东以充斥奇异生物和怪诞人形的石版画为人熟知，此外，他也是一位精通色彩搭配的画家，他从自然中汲取灵感，再以想象力加工。塔德·纳坦松将雷东誉为“梦境大师”，他开辟出独特风格的创作之路，并一直听从自己内心的指引，为我们呈现出富有诗意、优雅动人的梦境。

“纸上美术馆”系列是一套赏析世界著名画家代表作品的艺术普及读物。这本书展示了埃贡·席勒这位活跃于20世纪初期的奥地利画家近65幅杰作和他一生天才、跌宕的经历，并解析了作品画面背后蕴含的内涵和理念。席勒以明晰的线条创作了一系列的肖像和自画像，塑造出了人物的怪诞身姿和挑衅态度。其画笔下的人物身形扭曲、瘦骨嶙峋、造型奇异，常现身于空无一物之地。席勒笔下的画面既震撼人心又令人不安，这些作品当属20世纪最伟大的创作之一。

绘画，意味着用画笔来思考。 ——塞尚 本书收录印象派、立体主义著名画家塞尚的代表作60余幅。塞尚被誉为“现代艺术之父”，他把自然界的一切都视为圆锥体、圆柱体和球体结构，并将这种理念运用于表现风景、肖像和静物的画作中，如“圣-维克图瓦山”系列、《玩纸牌的人》和《苹果与饼干》等。塞尚的出现预示着20世纪立体主义、野兽派、抽象主义等重要艺术潮流的开端，并深深影响了马蒂斯、毕加索等画家。

本书是“纸上美术馆”系列图书之一，通过本书，您能欣赏到这位生活于15世纪后期到16世纪初期的德国艺术家丢勒六十余幅代表作。他集画家、版画家和素描画家的身份于一身，13岁时创作了幅自画像，展现出非凡的艺术天赋和强烈的自我觉醒意识，被称为“自画像之父”。同时，他还拥有惊人的观察力，为后世留下了丰富的作品，其中包括生动的花卉和动物写生、自画像和肖像画，他创作的肖像画揭示了人物的内在个性，宗教画则采用色彩语言进行表达。除此之外，他还将意大利文艺复兴的理论带到欧洲北部。他精通数学、建筑学和人体解剖等学科，被认为是可与达·芬奇媲美的天才艺术家。